Antonio Carlos Jobim: vida, obra y legado
Cantante, guitarrista, pianista, arreglista y compositor, Antonio Carlos Brasileiro de Almeida Jobim —conocido mundialmente como Tom Jobim— nació en Río de Janeiro el 25 de enero de 1927 y falleció en Nueva York el 8 de diciembre de 1994, fecha cuyo aniversario se recuerda cada diciembre como un momento emblemático para la música brasileña y mundial.
Hijo de una familia humilde del extrarradio carioca, vivió una infancia marcada por la separación de sus padres cuando tenía tres años. Fue criado junto a su hermana por su madre, Nilza, quien volvería a casarse poco después.
Siendo aún un niño, la familia se trasladó a Ipanema, entonces un barrio semiurbano y tranquilo, cuya atmósfera de mar, luz y naturaleza moldearía decisivamente su sensibilidad artística.
A los 14 años inició estudios de música con el profesor Hans-Joachim Koellreuter, figura esencial en su formación clásica. Paralelamente, comenzó a trabajar como pianista en bares y clubes de Río, desarrollando una afinidad profunda por el piano, instrumento que sería el corazón de su obra.
Pionero y figura central de la bossa nova
A finales de los años cincuenta, Jobim se convirtió en un protagonista decisivo del nacimiento de la bossa nova, una sofisticada síntesis de samba, jazz y armonías modernas que transformó para siempre la música brasileña.
Su asociación con Vinicius de Moraes produjo algunas de las canciones más importantes del siglo XX:
• Garota de Ipanema (1962) – uno de los temas más versionados de la historia.
• Chega de Saudade – considerada el comienzo oficial de la bossa nova.
• Desafinado y Samba de uma nota só – fundamentales para la proyección internacional del género.
El éxito del movimiento llevó a Jobim a Estados Unidos, donde artistas como Frank Sinatra, Stan Getz o Ella Fitzgerald difundieron su obra. Su disco con Sinatra, Francis Albert Sinatra & Antonio Carlos Jobim (1967), es un clásico absoluto.
Carrera internacional y evolución artística
Durante su estancia en Nueva York grabó álbumes esenciales como:
• Wave (1967)
• Tide (1970)
• Stone Flower (1970)
Estas obras muestran a un Jobim más orquestal y cercano al jazz moderno.
En los años setenta, su música adoptó un carácter introspectivo y ecológico, vinculado al paisaje brasileño:
• Matita Perê (1973)
• Urubu (1976)
• Terra Brasilis (1980)
Últimos años y legado
Tras la muerte de Vinicius en 1980, Jobim regresó a Brasil, formó la Nova Banda y grabó trabajos emblemáticos:
• Passarim (1987)
• Inédito (1987)
• Antonio Brasileiro (1994) – publicado días antes de su muerte y premiado con un Grammy póstumo.
Jobim falleció el 8 de diciembre de 1994 a consecuencia de un paro cardíaco. Cada diciembre, su legado vuelve a ocupar un lugar central en la memoria musical de Brasil y del mundo.
Importancia histórica
Antonio Carlos Jobim es:
• El máximo representante de la bossa nova.
• Un compositor clave del siglo XX, comparable a Gershwin o Cole Porter.
• Un embajador cultural de Brasil cuya música sigue viva en cientos de versiones y generaciones de músicos.
Su obra —elegante, moderna y atemporal— continúa influyendo en el jazz, la música popular brasileña y la canción global.
Sobre Movida Brasileña: blog creado por Reginaldo Lima, radiofonista y divulgador cultural brasileño en España. Desde 2007 explorando la música y la identidad brasileña en el mundo hispano. 🎧 Escucha el podcast en Spotify.
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